01

洪老师的画作，

是送给这个时代的礼物

上世纪七八十年代，中国一众顶尖画家从事“小人书”创作，创造了中国连环画史上无以伦比的艺术高峰，成为几代人的童年记忆。洪涛老师便是其中的艺术家代表，他自1975年任人民美术出版社编辑，在随后的24年编辑生涯里，出版和创作了不少经典作品，如“小宝贝”杂志、《小弟弟学穿衣》、《小不点学长大》等小人书，《宝莲灯》、“美猴王丛书”之《挟捉犀牛精》、《仙人争泰山》等连环画绘本。

洪涛老师创作作品（部分）

洪涛老师传统连环画作品：“美猴王丛书”之《挟捉犀牛精》

90年代以后，随着电视、电子游戏等新兴娱乐形式的兴起，以及国外绘本的引进，“小人书”市场开始迅速萎缩，在过去的30余年里，孩子们对连环画都知之甚少。而近年来，我们惊喜地发现，随着我国传统文化的强势复兴和数字技术的发展，一大批过去的优秀连环画作品迎来新的生命，重新进入公众视野，让现代孩子也能受中国顶级画作的魅力。

中国民间神话故事绘（禹田）中国山川故事（毛毛虫）经典文学名画本（中少）

但是，如果用现代绘本的眼光去打量这些作品，它们确实存在一定的历史局限性，如开本画面小、排版固定、图文关系不够紧密、细节不够丰富等。所以，在初次看到洪涛老师画作的时候，我仿佛被命运击中了——它们是中国童书市场上独一无二、不可复制的作品啊！

洪涛老师画了4个在中国家喻户晓的古典故事，《三顾茅庐》《花木兰》《桃花源记》和《凤求凰》，每个故事用20幅首尾相接的长卷画来呈现。每幅画的长度达80多厘米，细节丰富、情节连贯，无论是人物山水造型，还是色彩和构图，都是经典中国画的创作方式。同时，画作还融入了壁画的叙事性和装饰性，笔触刚劲挺拔，画面庄重典雅，尽显古典故事的韵味，在各个维度上把中国画的美呈现到了极致！

《三顾茅庐》原画墙

国画色彩

这些画作不管从立意、艺术功底还是创作技巧上，都无可挑剔；但更让我感动的是，洪涛老师为这些作品，倾注了整整20年的心血！1999年，洪涛老师调任中国人民大学插画系。在教学期间，因为对中国传统文化非常痴迷，洪涛老师便开始尝试用油画艺术（他的专业是油画）来表现中国画之魂、中国传统文化之韵，做一场“艺术实验”。他从未想过出版这些作品，所以从2005年到2023年底不断修改完善，只为呈现心中完美的艺术。

《桃花源记》原画墙和《花木兰》原画墙

出于我13年童书编辑生涯的直觉，出于我对市面上传统文化绘本的如数家珍，出于我对中国传统文化的自信，从看到它们的第一眼起，我就深信，这些画作是送给我们这个时代的礼物，是能跨越时代的作品、值得世代相传的艺术宝藏。

02

先图后文，

在古典绘本中谱写童趣和现代精神

要用长卷画来表现四个古典故事，洪涛老师说最难的部分就是起稿。他需要精密构思故事情节，分配画面，设计每幅画如何与前后画作进行衔接。所以，洪涛老师一开始就创作了一版文字稿，并以它为绘画脚本。

珍贵起稿和全卷铺色示例

不过，经过认真审读，我还是坦诚地跟洪涛老师表达我对文字的意见：过于朴实，平铺直叙文学典故，不适合儿童阅读，同时也缺少古典韵味。我之所以敢如此直言不讳，是因为深知洪老师的纯粹，即使步入古稀之年，他依然对艺术满怀赤子之心——只要为了作品好，他什么都不在意。

要匹配如此古香古色的中式绘画，文字必须端庄典雅、饱含古典韵味，同时也要符合儿童的理解水平和阅读兴趣，此外还最好有现代视角的诠释，让古典故事绽放新的生命力。于是，我勾勒了心中的作者画像：古典文学专业出身，有丰富的儿童文学写作经验，同时有绘本代表作。

找作者的过程其实非常顺利，因为光是“古典文学专业背景”这一项，就把我的选择范围在个位数了。我们找了三位作者试稿，杨杭老师的稿件以绝对优势胜出，让人读到第一眼便感觉“命中注定”！世界上再找不到更匹配这些画作的文字了！

《三顾茅庐》选自《三国演义》第三十八回“定三分隆中决策 战长江孙氏报仇”讲述了刘备亲自到隆中拜访诸葛亮，诚心诚意地邀请诸葛亮出山、辅佐自己完成统一国家大业的故事。在杨杭老师的叙述里，刘备一行三次拜访过程虽然充满曲折，读来却趣味十足：

比如第一次拜访扑空后，刘备在回程的路上，突然看到前方的山路上走着一个人，背影气宇不凡，顿时心中一亮：“这一定是卧龙先生！”然后连忙下马，上前行礼。然而，此人并不是诸葛亮，而是前来拜访诸葛亮的崔州平。

刘备一行第二次来到茅屋，叩开门便问童子：“先生今天在家吗？”童子回答：“先生正在堂前读书。”刘备大喜过后，结果发现此先生非诸葛亮，而是诸葛亮的弟弟诸葛均！

你们以为乌龙事件就此打住了吗？非也——他们正要上马时，童子急急喊道“先生来了！”刘备又一次燃起希望之火，忙滚鞍下马，却发现此人是诸葛亮的岳父黄承彦！真让人啼笑皆非……

杨杭老师的文字简洁干净，语句结构清爽，非常适合儿童阅读和理解；同时又端庄大气，极富古典韵味，让孩子在字里行间体验中国古典文学之美。

此外，“让老故事散发现代性的光芒”也是杨杭老师在这套书的写作中重要命题。比如在《花木兰》的故事里，杨杭老师认为：北朝的《木兰诗》对女性英雄的歌颂，本质还是尚武。但我们这个故事里，我希望读者可以看到一个更立体更全面的女英雄形象，感受到其中的人道主义关怀和真挚细腻的情感。

“父母虽然舍不得木兰，但也知道木兰一心想干大事业，从军也许是给木兰一次施展才能和实现抱负的机会。”

木兰参战的前提是被动地卷入了战争，她主动投入战争是出于对和平的向往。“将军百战死，壮士十年归”，是木兰对战争无情与残酷的感慨，更是对战争早日结束、人们可以过上幸福安宁的生活的期盼；木兰建功立业后，却不想封官加爵，只想早日回到家乡与家人团聚，她能做男人的所有事情，却没有对权力和财富的野心。

“我不求钱财，也不求当官，只求您赐我一匹能日行千里的骏马，好让我早日回到故乡，陪伴我年老的父母。”

书中还刻意描述了木兰的家庭氛围，以传达“木兰的光辉形象不是战争造就的，而是她的家庭、她的成长经历所塑造的”这一现代理念，揭示爱与尊重这一绘本中永恒的主题。在《桃花源记》的故事里，我们希望孩子在被快节奏的生活、信息过载、内耗内卷压得喘不过气来时，心中还有美好向往；在《凤求凰》的故事里，我们借“知音文化”和“古琴文化”，鼓励孩子勇敢追求幸福，鼓励女孩意识觉醒、追求自我人格。

古典故事的魅力在于，无论世事纷繁、时事变迁，它都可以我们力量与方向，那些精神力量值得更好、更美、更新地传承下去，值得一代代中国人传颂。

03

编辑的使命，

为每一本书全力以赴

这套书，洪涛老师画了二十年，杨杭老师写了三个月，画稿和文稿备齐后我便马不停蹄推进。然而，后续的编辑加工过程，却每一步都走得很艰难。

首先是画稿。《三顾茅庐》和《桃花源记》是洪老师比较早开始创作的，画在了木板上，无法通过电分扫描转成数字资源，只能进行高清翻拍。要还原画作的颜色和精度，对设备和拍摄环境要求极高，几经问询和盘价，我一度被某些印厂的报价吓得心惊肉跳。在沮丧惆怅之际，我突然想到了之前有过合作的一家工作室，结果发现它们就能承接这项业务！真真是“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫”啊！

拿到全部电子文件后，我打印了数码样拿去给洪涛老师看。光看打样，我觉得虽不甚满意，尚可接受；但拿着它们跟原画一对比，我的心情跌到了谷底——跟原画相比，《三顾茅庐》和《桃花源记》效果也差太多了，画面缺乏层次，颜色也不干净，我不能接受！虽然洪涛老师和设计师都宽慰我说效果还行，上机印刷的时候再对照着原画调一遍颜色就可以了，但我心里一直过不了这道坎。

打样与原画对比

画稿问题在稿子推进到三审的时候突然迎来了转机。2024年年底，我们团队来了一位新美编任伟嘉，她有特别丰富的原创绘本打造经验。她对比数码样和原画后，说这种情况我们还是需要先把文件调准了，上机再调效果会差很多。于是，我们又一次把洪老师的原画搬走，去印厂盯着师傅一张一张反复调图，大到人物气色，小到一块石头的颜色，都要最大程度还原原画质感。到此，我心里的重担才完全放下。

印厂师傅对照原画调色

其次是文稿。因为这几个故事都是中国历史上有过记载的，我的首要标准便是：符合史实，每个事件都必须有出处。这方面杨杭老师非常专业，所以我对她的初稿甚为满意，收到后就进行了细致的编辑加工。

然而，当我把打磨到“完美状态”的稿件交到我们总编辑苏元老师那里时，却受到暴击。她觉得四个故事都写得中规中矩，“整体叙述描写都比较古板，有些语言不适合小朋友”“缺少生动描写，应该增加细节和对白”。虽然听到批评会比较受挫，但我内心深处也认同苏老师的专业，她的意见肯定是非常有价值的。

于是，我带着苏老师的建议去重新审视故事，为避免给作者乱指方向，我自己先操刀改了一版。改完后，我又把两版稿子发给两位资深作家和编辑好友，问她们的专业意见，在得到她们的确认后，我才跟作者沟通。杨杭老师重新串联故事，在《三顾茅庐》和《凤求凰》中增加演绎成本，补充细节和能突出人物性格的对白；但《花木兰》和《桃花源》是基于诗词创作的，不适合过度演绎，就增加了现代视角的诠释。这一次，我们顺利通过了苏老师的“严苛”要求。

排版工作也困难重重。洪涛老师在创作的时候，没有太多考虑排版的问题，画面特别满。最便捷的处理方法是采用传统连环画的排版方式，文图分离，但洪涛老师更喜欢文图相嵌的现代绘本形式。这样，整套书都没有可“灌版”的操作，每一个页面都需要精心找位置、修图、铺底……这项工作一干就是半年！

版式设计变化历程

此外，要让作品无限趋向完美，封面设计、周边赠品设计、包装文案等每一环都需要花费巨大心力。

封面设计过程稿

就拿周边设计来说，我固执地坚持每本书都要附赠一张经折版长画卷，附上注音古文，让孩子感受古典文学的魅力。但为这四幅不定价的长卷，我们需要修图、排版、精算成本、反复校正拼音和原文等，工作量堪比做书！

单面长达1.5米的赠品

我知道，自己花费的很多心血，可能对作品的影响极其微小。因为我们的画家和作家本身就足够优秀，没有编辑，这套书也能有90分。我几百个日夜的用心雕琢，只不过能给它加上几分而已。但那几分，就是我的使命所在。

我是这个行业的幸运儿，是在出版象牙塔里成长起来的一代编辑。一路上，我被教导“要多读书、读闲书，要有远大理想、为社会创造精神财富”；每一部书稿里的一字一句都要认真对待，对每一本书投入的精力都必须100%；要心存善意、乐于分享资源，让这个行业变得更好……

但当下，出版又处在一个无比艰难的时代，童书出版更是处在历史的低谷，不少童书从业人员都备受煎熬。当“兼济天下”的职业理想一次次被现实摧残，我就默默“独善其身”，尽我所能做好每一本能出版的书，守护好我心中的方寸“桃花源”。

编辑与洪涛老师合影